遡ること10年前、東京FMで現在もオンエア中のラジオ番組「SCHOOL OF LOCK!」主催の"10代限定の夏フェス"「閃光ライオット」（現 未確認フェス）に、彼の組んでいた前バンド「The SALOVERS」が出演していた。「あ、この人たち好きかもしれない」と、ラジオで初めて音源が流れた時から思っていて、それからずっと追いかけていた。審査員特別賞を受賞してから発売した初の全国流通盤「C'omon Dresden」は、わたしの青春ど真ん中、高校2年生の時にリリースされたものだ。

メロディはもちろんのこと、当時の自分には彼の紡ぐ歌詞がグサグサ心に刺さっていた。聞けば当時のことを思い出せる、思い出のアルバムだ。その後、いくつかのシングル/アルバムのリリースを経てメジャーデビュー。2013年に発売されたメジャーファーストシングルの「床には君のカーディガン」は未だに自分の再生回数のトップに入るほど聞いている。

バンドは2011年3月に「無期限活動休止」を宣言。もちろん、活動休止前のラストライブ「青春の象徴 恋のすべて」はもちろん行った。終演後にダニエル・ビダルの「オー・シャンゼリゼ」が流れるとともに壁面に彼らの写真がスライドショーのように流れるのを見て、ちょっと泣いた。

その後、古舘個人での活動として、2枚のソロアルバムを出したり、そうしている間にNHKの朝ドラ「ひよっこ」に出たりと、俳優としても活躍しだしているじゃん？と思っていたら、2017年3月にバンド活動再開、というか新バンド結成のお知らせ。それが今、彼が組んでいるバンド「2」である。2になってからは、結構な頻度でライブに行っている。少なくともワンマンは全部行っている。

彼の紹介だけでかなりの文章量になってしまった。本題に戻ろう。

作中の「コウタ」はとても真っ直ぐな少年だ。真っ直ぐで、だからこそ不器用で、だからこそ優しくて、周りの人に愛されているのだと思う。もちろん彼に対して冷たい人もいる。世間とは優しい人ばかりではないし、優しいが故に生きていきづらい部分もたくさんある。それでも、周りの力で曲げることのできない彼の真っ直ぐな部分は、少なくとも彼の親友である伸二や、大人になって再会した千日の「救い」になっていたはずなのだ。

古舘の歌を聞くとわかるが、彼はとても真っ直ぐな声をしている。彼のパーソナルな部分は知らないが、彼のいつまでも変わらない真っ直ぐな声は、コウタの前を向く力強さと優しさを想起させると思う。というわけで、興味のある方は一度聞いてみてほしい。勝手ながら、YouTubeで聴ける彼の歌っているおすすめの曲をいかにまとめさせていただいた。

• The SALOVERS「SAD GIRL」
• 古舘佑太郎「本をめくるように」
• 2「東狂」

本作の脚本である岡田惠和は、古舘のことを「特定の色に染まっていない点が魅力」と語った。確かに、俳優としての古舘の活動はまだ浅い。それ故に、これだ！といえるようなイメージはついていない。きっとこれから先も、バンド活動と並行して俳優業は続けていくのだろう。いつか、彼を表すような一言がでてくるのだろう。ただ、この先彼がどんな風に言われようと、彼の真っ直ぐさはいつまでも変わらないでいてほしいと、願ってやまないのだ。

映画本編にほとんど触れないまま終わりを迎えてしまった。冒頭にも書いた通り、「いちごの唄」は7月5日に劇場公開。都内では新宿ピカデリーや吉祥寺アップリンクなどの劇場で公開される。今回の写真は、作中で重要なシーンとなっている、高円寺のとある場所。この場所がどんな意味をもつのか。内容についてはこれ以上触れないので、ご自身の目で、映画館で確かめていただきたい。

実際に中央線沿いに住んで空気感を掴もうとした古舘の話だったり、環七通りのロケが大変だったーとかいう撮影の裏話は、多分この先いろいろなインタビューで見かけると思うので今回は割愛させていただいた。劇中音楽を峯田和伸（銀杏BOYZ）が担当した、という話もたくさん書きたかったが、それはまたの機会に。

上映中、スクリーンをよくみると、高円寺に馴染みのあるアーティストがギター片手にチラッと映っていたような気がした。

映画：いちごの唄
2019年7月5日〜 新宿ピカデリー他上映
いちごの唄・公式ウェブサイト / 上映館（関東）

＜テキスト：山﨑あすみ＞